Maak kennis met de genomineerden: Visionary 010 Award

Lees voor

De Visionary 010 Award is een erkenning voor een persoon die in Rotterdam wordt beschouwd als visionair en die gedurende ten minste vijf jaar heeft bijgedragen aan een sterker kunstklimaat en een sterkere culturele sector in de stad, of daarvoor de weg heeft vrijgemaakt. De prijs is in het leven geroepen met de steun van Droom en Daad. Kandidaten zijn genomineerd door een groep van ongeveer vijftien kunstprofessionals, beleidsmakers en culturele makers die actief zijn in de Rotterdamse kunstwereld.

De prijs bedraagt € 25.000 en erkent de cruciale rol van culturele leiders bij het vormgeven van het Rotterdamse creatieve leven en het ondersteunen van een levendig, duurzaam cultureel ecosysteem.

Andere prijscategorieën

Naast de Behind the Lens Award omvat The MELLY's nog twee andere categorieën, elk met een prijs van € 25.000:

Maker Behind the Maker Award

Eert de ambachtslieden, makers en producenten die met hun vakmanschap artistiek werk mogelijk maken.

Behind the Lens Award (voorheen de Berry Koedam Award)

Een erkenning voor fotografen en documentaristen die onze manier van kijken naar kunst en onze manier van herinneren verruimen.

Maak kennis met de genomineerden van de Visionary 010 Award

De Visionary 010 Award 2025 laat zien hoe divers en levendig het culturele leven in Rotterdam is. De acht genomineerden zetten zich allemaal op hun eigen manier in om cultuur te laten bloeien.

Kamiel Verschuren, kunstenaar, combineert al tientallen jaren kunst met projecten die de stad en haar buurten verbeteren. Virgil Moreno, choreograaf, brengt de energie van Rotterdam naar het podium en helpt jonge dansers hun talent te ontwikkelen.

Ook genomineerd zijn Jeanne van Heeswijk, kunstenaar die buurtprojecten organiseert die mensen samenbrengen; Lukas Simonis, muzikant en organisator die experimentele muziek en performance een podium biedt; en Sharine Rijsenburg, filmmaker die vergeten verhalen en stemmen zichtbaar maakt.

Daarnaast staan op de lijst: Suze van Bohemen, programmeur en een belangrijke kracht achter de Rotterdamse filmwereld; Chery Salinas, schrijver en performer die met spoken word heling en inclusie stimuleert; en Leana Boven, curator die onderwerpen als diasporisch geheugen, klimaatrechtvaardigheid en dekoloniale praktijken in de stad bespreekbaar maakt; en Samantha Rodrigues, oprichter en directeur van YOU Talentontwikkeling en medeoprichter van Força São Vicente, die kinderen, jongeren en kwetsbare gemeenschappen begeleidt met programma’s die hun stem versterken. Samantha wordt gedreven door de overtuiging dat ieder kind talent heeft en de kans verdient dit te ontdekken; en onder de genomineerden is beeldend kunstenaar en radiomaker Ash Kilmartin, die gevonden materialen, taal en alledaagse situaties samenweeft om de kleine gebaren te onderzoeken die de collectieve ervaring vormgeven, terwijl hij experimentele platforms bouwt voor geluid, publicatie en gemeenschapsuitwisseling in Rotterdam..

Tot slot sluit t he Niteshop de lijst van nominaties af. The Niteshop vertrekt vanuit het idee dat de kennis en kunde van burgers aan de rand van de samenleving onmisbaar is in het aanpakken van transitieopgaven. Het is een plek waar gevestigde en aanstormende ontwerpers, kunstenaars, hosselaars en wetenschappers elkaar ontmoeten en samenwerken aan de stad van morgen.

Samen belichamen deze tien genomineerden de geest van de Visionary 010 Award: een langdurige toewijding, een gedurfde verbeeldingskracht en een diep geloof in de kracht van cultuur om een meer verbonden, rechtvaardig en levendig Rotterdam vorm te geven.

Kamiel Verschuren

Kamiel Verschuren is een conceptueel en interdisciplinair kunstenaar met een brede internationale praktijk. Zijn werk beweegt zich tussen tekenen, (ruimtelijk) ontwerp, stedenbouw, organisatie, publicatie en sociaal-artistieke projecten. Hij richt zich daarbij op zelforganisatie, internationale uitwisseling en de gemeenschappelijke openbare ruimte. Hij is medeoprichter en lid van diverse initiatieven, waaronder kunstenaarsinitiatief B.a.d, werkplaats Studio Pompstraat, ICU art projects, NAC (een zelfbeheersorganisatie, cultuurfonds en projectplatform), Stedelinks010, Charlois aan het Water (Paviljoen aan het Water) en PanoramaZuid (VeerpontZuid).

Sinds 1991 is Verschuren nauw betrokken bij de sociaal-maatschappelijke ontwikkeling van Rotterdam-Zuid en onderzoekt hij de rol van de kunstenaar en kunst in de stad. Met B.a.d, NAC en Charlois aan het Water organiseerde hij verschillende residency-programma’s die Rotterdam verbinden met een internationaal podium en omgekeerd. Onlangs startte hij, in samenwerking met SKAR, C3-studios: een nieuw ateliercomplex met meer dan 122 kunstenaars, project- en programmaruimten.

Virgil Moreno

“Dans is de vreugde van beweging en het hart van het leven.”

Voor Virgil Moreno is dans altijd onlosmakelijk verbonden geweest met leven. Zijn eerste kennismaking met dans kwam via zijn zus en groeide uit tot een carrière die begon op nationale en internationale podia van concertzalen en merken tot televisieshows en hem vervolgens maakte tot de creatieve motor achter enkele van de grootste producties in Nederland. Zijn energieke, door pop en mode geïnspireerde choreografieën zijn terug te zien in De Vrienden van Amstel Live, Ladies of Soul en diverse Talpa-shows.

Zijn verhaal reikt echter verder dan het podium. Met dezelfde passie zet Moreno zich in voor de volgende generatie dansers. Als docent aan onder meer het Albeda Danscollege in Rotterdam moedigt hij jonge talenten aan hun eigen kracht en stem te ontdekken, en pleit hij voor diversiteit en authenticiteit. In zijn eigen producties creëert hij kansen voor jonge makers en performers, en zet hij zich in voor een duurzamer en financieel gezonder dansklimaat. Voor hem is dans meer dan beweging: het is een universele taal die mensen verbindt, grenzen doorbreekt en verhalen vertelt die direct het hart raken.

Jeanne van Heeswijk

Jeanne van Heeswijk is een kunstenaar die sociale rechtvaardigheid en gemeenschapsvorming centraal stelt in haar werk. Ze staat bekend om haar grootschalige, participatieve projecten in de openbare ruimte, waarin kunst, activisme en educatie samenkomen.

Projecten zoals Freehouse Radicalizing the Local vormden de basis voor de Afrikaanderwijk Coöperatie in Rotterdam, waarbij gemeenschappen worden uitgenodigd om actief de toekomst van hun wijk vorm te geven, vaak als reactie op stedelijke uitdagingen zoals gentrificatie en sociale ongelijkheid.

Met haar werk daagt Van Heeswijk bestaande machtsstructuren uit en creëert ze nieuwe mogelijkheden voor collectieve actie en betrokkenheid, waarbij ze laat zien dat kunst een krachtig middel kan zijn voor maatschappelijke verandering.

Lukas Simonis

Lukas Simonis is muzikant, geluidskunstenaar, curator en organisator met diepe wortels in de experimentele muziek- en kunstscene van Rotterdam. Zijn achtergrond ligt in industriële muziek en noise rock van de jaren tachtig, geïnspireerd door groepen als Throbbing Gristle, The Residents, Pere Ubu en Sonic Youth.

Binnen de Rotterdamse Jazzbunker-scene verkende Simonis vrije improvisatie en elektronische experimenten. Hij speelde in talloze bands, waaronder Dull Schicksal, Trespassers W, Morzelpronk, AA Kismet, Liana Flu Winks, VRIL, Stepmother, Perfect Vacuum, Bazip Zeehok en Coolhaven. Naast optreden organiseert hij concerten, evenementen en festivals zoals het Dissonanten Festival, het Dissidenten Festival, Popifilm en Dodorama.

In 1999 was Simonis mede-oprichter van WORM, een multimediacentrum voor experimentele en alternatieve kunst dat fungeert als een ‘safe space’ voor diverse creatieve gemeenschappen. Via zijn stichting Klangendum organiseerde hij onder meer de langlopende muziekserie VROOOM en is hij vanaf 2025 betrokken bij de WGW (Weggeefwinkel) in Rotterdam.

Sharine Rijsenburg

Sharine Rijsenburg is een Nederlands-Caribische filmmaker en onderzoeker, gevestigd in Rotterdam. Ze werkt op het snijvlak van film en archiefonderzoek, waarbij ze onderzoekt hoe archieven, geheugen en representatie culturele identiteit (her)vormen.

Haar debuutkortfilm Bubbling Baby (2024), opgebouwd uit Caribische archieven en Rotterdamse straatcultuur, won de RTM Pitch en ging in première op het International Film Festival Rotterdam 2025. Rijsenburg zet zich in om onderbelichte verhalen zichtbaar te maken, waarbij zij oude, vaak stigmatiserende beelden transformeert tot nieuwe en hoopvolle narratieven.

Naast haar eigen projecten werkt ze als creatief onderzoeker voor VPRO, waarbij zij vergeten verhalen verweeft tot maatschappelijk betrokken storytelling. Met haar werk slaat zij een brug tussen gemeenschappen, archieven en hedendaagse visuele cultuur.

Suze van Bohemen

Suze van Bohemen is programmeur, projectmanager, adviseur en creatief consultant, gevestigd in Rotterdam. Bij het International Film Festival Rotterdam leidt ze RTM, een programma dat films en filmmakers uit Rotterdam presenteert, evenals de RTM Pitch, een prijs van €25.000 waarmee makers een korte film kunnen realiseren.

Suze zet zich in om ruimte te creëren voor gedurfde ideeën en onconventionele makers. Door haar werk bij Talenthub Zuid-Holland en als bestuurslid van Film Platform Rotterdam stimuleert zij een bloeiende lokale en regionale filmsector, verbonden met het internationale netwerk. Haar werk slaat een brug tussen opkomend talent en professionele platforms, waardoor innovatieve stemmen in de filmwereld kunnen groeien.

Chery Salinas

Chery Salinas is schrijver, performer en begeleider van creatieve trajecten die spoken word verbinden met welzijn. Met Spraakuhloos Onbeperkt creëert zij een veilige en toegankelijke omgeving waarin mensen met zichtbare en onzichtbare beperkingen hun verhalen kunnen onderzoeken, uitspreken en delen.

In haar publicatie van 2025, Onbeperkt: Waar de lens ons zichtbaar maakt, worden deze verhalen gecombineerd met poëzie geïnspireerd door anaglyfen, waardoor de lagen van zowel beperking als poëtische expressie visueel tot uiting komen. Cherys workshops bevorderen niet alleen artistieke expressie, maar tonen ook hoe spoken word kan dienen als middel voor herstel, erkenning en duurzame inclusie. Haar werk draagt bij aan een samenleving waarin mensen met beperkingen zichtbaar en gehoord worden.

Leana Boven

Leana Boven is curator, programmamaker, schrijver en onderzoeker met een achtergrond in gender- en postkoloniale theorie. Haar werk richt zich op thema’s als diasporische herinneringspraktijken en archieven, grootstedelijke ontwikkelingen en dekoloniale klimaatrechtvaardigheid.

Ze heeft projecten gecureerd bij MAMA en Casco Art Institute: Working for the Commons, en werkt momenteel bij Stroom Den Haag, waar ze recent de tentoonstelling Beloved Waters ontwikkelde. Leana is tevens curator bij Gemaal op Zuid en betrokken bij projecten zoals Spiritual Disobedience, ontwikkeld in samenwerking met Yusser al Obaidi. Daarnaast werkt ze bij de Design Academy Eindhoven binnen de afdeling Social Design.

Leana adviseert het Mondriaan Fonds en de Gemeente Rotterdam, en is bestuurslid bij No Limits! Art Castle, waarbij ze artistieke praktijk verbindt met beleid, onderzoek en gemeenschapsbetrokkenheid.

Samantha Rodrigues

Samantha Rodrigues is oprichter en directeur van YOU Talentontwikkeling, dat sinds 2009 kinderen en jongeren begeleidt in hun brede talentontwikkeling. Met een sterke focus op kansengelijkheid creëert zij programma’s die jongeren een podium geven om hun stem te laten horen, onder meer via de Kinderwijkraad. Als medeoprichter van Força São Vicente zet zij zich ook internationaal in voor kwetsbare gemeenschappen in Kaapverdië. Samantha wordt gedreven door de overtuiging dat ieder kind talent heeft en de kans verdient dit te ontdekken. Haar visie is een samenleving waarin creativiteit, zelfvertrouwen en gemeenschapskracht de basis vormen voor toekomstig leiderschap.

Malique Mohamud

Malique Mohamud is ontwerper, strateeg en Hiphop futurist. Hij is oprichter van Concrete Blossom, een in Rotterdam gevestigde ontwerpstudio dat geworteld is in de Culture en andere vormen van hedendaagse stadscultuur. Daarnaast is Malique bekend als medeoprichter van The Niteshop, een onderzoek- en ontwerpsscentrum voor de stad van morgen. Vanuit deze basis ontwikkelt Malique samen met zijn team prototypes, strategieën en kennis voor toekomstbestendige steden. Zijn ambitie is om Rotterdam als hoofdstad van de Culture weer op de kaart te zetten als de kraamkamer van de samenleving.

Ash Kilmartin

Ash Kilmartin is een beeldend kunstenaar uit Aotearoa Nieuw-Zeeland, sinds 2015 gevestigd in Rotterdam. Ze werkt met gevonden materialen, taal en situaties om de kleine momenten van persoonlijke en collectieve ervaringen vast te leggen die onze kijk op ons eigen leven bepalen. Ze speelt graag met de hiaten. Na het afronden van de masteropleiding aan het Piet Zwart Instituut werkte ze voor Wilfried Lentz en van 2020 tot 2022 runde ze de tentoonstellingsruimte A Shop Called LIFE. Sinds 2021 maakt ze deel uit van het team achter Radio WORM, waar ze nu hoofdprogrammer is en de dagelijkse uitzendingen, regelmatige live-evenementen en speciale externe projecten coördineert. Ze heeft haar eigen radioresidenties bij Operator Radio en Radio Tempo Não Pára. Ze maakt deel uit van het redactieteam Short Pieces That Move!, een in Rotterdam gevestigd uitgeefproject dat zich richt op collectief leren en experimenteren met of tegen het Engels als materiaal.