Graduation Show Piet Zwart Institute: Master Interior Architecture

Playlist for Our Funeral is een tentoonstelling met werken van de afgestudeerden van de masteropleiding Interior Architecture: Research + Design (MIARD) aan het Piet Zwart Institute in Rotterdam.

In het eerste semester van ons tweede jaar MIARD hing Davin Im een A3-vel papier aan de deur van onze gezamenlijke atelierruimte met de vraag: ‘Welk nummer zou er op jouw begrafenis worden gedraaid?’. Deze vraag dook bij ieder van ons meerdere keren per dag op als we de studio binnenkwamen of verlieten. Geleidelijk aan vulden we dit vel papier aan, terwijl we nadachten over ons eigen moment van heengaan en ons afvroegen hoe dat via één liedje tot uitdrukking zou kunnen komen, zonder te weten dat deze lijst verder zou reiken dan deze deur. De lijst werd een speels moment van verademing, weg van de ruimtes waarin we zo diep opgingen tijdens onze eigen onderzoekspraktijken. Deze soundtrack fungeert nu als een niet-fysieke ruimte waarin we allemaal toevallig samen bestaan; de nummers vertegenwoordigen niet de combinatie van het tentoongestelde werk, maar de mix van individuele praktijken, interesses en persoonlijkheden.

De tentoonstelling omvat projecten van Vishnu Priya Chakravarthi, Hyeryeong Choe, Marta Domínguez Bretaña, Alma Rose Fensholt, Francesca Farina, Matthieu Henry, Johanne Hjort-Larsen, Dabin Im, Orla Kelly, Eilish Rodden en Yu-Hsin Chang.

Openingstijden

8–9 juli: 11.00–18.00 uur

10 juli: 11.00–21.00 uur

11 juli: 11.00–18.00 uur (workshops vinden plaats van 13.00–18.00 uur)

Workshops 11 juli:

13.00–18.00 DOORLOPEND | INLOOPWORKSHOPS

The Shape of Gesture | Orla Kelly en Marta Bretaña

Orla en Marta nodigen deelnemers uit om door de omliggende tentoonstelling, Playlist for our funeral, te wandelen en zich af te vragen hoe ze met de ruimte kunnen omgaan door middel van een gebarende, intuïtieve en belichaamde tekenoefening. Door hun niet-figuratieve tekenpraktijken te combineren, moedigen de kunstenaars deelnemers aan om zich met de tentoonstelling bezig te houden. Door middel van markeringen en gebaren zullen we een nieuw visueel vocabulaire creëren. Elke deelnemer krijgt een toolkit met instructies en tekenmateriaal om de tentoonstelling via gebaren te verkennen. Het resultaat zal een alternatieve interpretatie van de tentoonstelling zijn.

In translating condition | Vishnu Priya Chakravarthi en Yu-Hsin Chang

Priya en Yu-Hsin nodigen deelnemers uit om via het tekenen te schakelen tussen beeld, taal en herinneringen die in het lichaam zijn opgeslagen. Beide onderzoekers verkennen het lichaam op het snijvlak van medische systemen en medische aandoeningen. In deze

workshop worden beschrijvingen van lichamelijke herinneringen aan ziekte vertaald naar illustraties om te onderzoeken wat er wordt gevonden en wat zich tijdens het ‘vertaalproces’ niet laat overbrengen. Met behulp van diverse tekenmaterialen kijken deelnemers verder dan nauwkeurigheid in de vertaling en richten ze zich in plaats daarvan op lichamen, herinneringen, waarnemingen en aandoeningen die elkaar ontmoeten.

13.00-15.00 uur | Take a Seat | Matthieu Henry

In deze workshop nodigt Matthieu Henry deelnemers uit om de talloze vormen te verkennen die een zitplaats kan aannemen en hoe we er spontaan een zouden kunnen maken. Samen zullen deelnemers zich afvragen wat het eigenlijk betekent om te zitten, en welke soorten vormen

dit eenvoudige gebaar kan voortbrengen. Met behulp van afgedankt karton wordt dit moment een ruimte voor experimenteren door middel van bouwen, testen, instorten, repareren en opnieuw zitten. In plaats van op zoek te gaan naar de perfecte stoel,

omarmen de deelnemers instabiliteit en improvisatie als actieve krachten bij het creëren van vorm. Elke zitplaats zal ontstaan als een uniek object, gevormd door gebruik, aanpassing, toeval en collectief experimenteren.

Materialen worden verstrekt.

16.00-18.00 uur | Is this techno, jazz of noise? | Eilish Rodden

In deze workshop gebruiken we gevonden voorwerpen en verzamelde spullen om unieke instrumenten te maken waarmee we een collectief nummer creëren. Deelnemers worden uitgenodigd om hun eigen spullen mee te nemen om deze om te vormen tot geluidsobjecten. Er worden materialen verstrekt, maar

deelnemers worden aangemoedigd om buiten de gebaande paden te denken; het kan iets zijn dat je op straat hebt gevonden, een stukje afval dat je uit de wind hebt gered, of alles waarmee je geluid kunt maken. We gaan samen aan de slag om de instrumenten te bouwen, ze op te nemen en er een onverwacht nummer van te maken, een collectief ‘lied’ dat in de komende weken naar de deelnemers wordt gestuurd.*

*Disclaimer: ik ben geen muziekproducent.